Über uns

Kathleen ist die Leiterin des Projekts HOLLYWOOD MEMORIES und verantwortlich für das Forschungsdesign. Außerdem führt sie das Teilprojekt USA durch und widmet sich der übergeordneten Frage, ob Hollywoodfilme zur Konstruktion globaler Filmgenerationen beitragen.

Es gibt zwei Filme, bei denen ich auch heute noch immer hängenbleibe, wenn sie gerade im Fernsehen laufen und ich zufällig auf sie stoße: DIRTY DANCING und PRETTY WOMAN. Bei beiden Filmen liebe ich die Musik, die Schauspieler und die Story. Ich weiß nicht, wie oft ich die Filme inzwischen schon gesehen habe, aber ich erinnere mich, dass meine erste Begegnung mit PRETTY WOMAN Anfang der 1990er Jahre in einem Freilichtino war. Ich war damals vielleicht 11 oder 12 Jahre alt und verbrachte den Sommerurlaub mit meiner Familie in Tschechien, in einem kleinen Dorf in der Nähe von Ústí nad Labem. Es war einer unserer ersten Auslandsurlaube nach der Wende und der erste, bei dem wir mit unserem eigenen neuen Auto (ein gebrauchter Trabbi) angereist waren. Eines Abends bin ich zusammen mit meiner älteren Schwester und zwei tschechischen Mädchen, mit denen wir uns angefreundet hatten, ins Freilichtkino gegangen. Lada wurde meine Brieffreundin und wir schrieben uns mehrere Jahre auf Englisch, bevor wir irgendwann den Kontakt verloren. Der Film wurde auf Englisch gezeigt, mit tscheschischen Untertiteln. Ich kann damals nicht viel von den Dialogen verstanden haben — aber worum es bei PRETTY WOMAN ging, wurde mir trotzdem klar und ich genoss es einfach, in der warmen Sommernacht dem Film auf der Leinwand zu folgen und zu den Klängen von Roy Orbison und Roxette in die romantische Geschichte einzutauchen.

Stefan verantwortet die Durchführung des Teilprojekts DEUTSCHLAND und betreut die Social-Media-Plattformen des Projekts auf Twitter, Facebook und Instagram.

Da das einzige Kino in unserer näheren Umgebung selten Filme gespielt hat, die mich interessiert haben, haben vor allem das Fernsehen – und Fernsehzeitungen – meinen Filmgeschmack in der Jugendzeit geprägt. Da die meisten abseitigen Filme wie heute ins Nachtprogramm verbannt werden, habe ich damals viele Filme mit dem Videorekorder aufgenommen. Das änderte sich, als wir einen neuen Fernseher bekamen. Das alte Gerät wurde in mein Zimmer ausrangiert und ich konnte bis spät in die Nacht Filme schauen, allerdings auf minimaler Lautstärke, aus Angst, meine Eltern zu wecken. Vor allem bleibt mir in Erinnerung, wie ich das erste Mal LOST IN TRANSLATION gesehen habe und begeistert war, weil der Film so anders war als das, was ich bislang gesehen hatte. Besonders bleibt mir die letzte Szene in Erinnerung, in der Bob Charlotte etwas ins Ohr flüstert. Weil der Fernseher eben so leise gestellt war, habe ich nicht gehört, was er gesagt hat und mich darüber geärgert, weil ich sicher war, dass dadurch der Film für mich erklärt wird. Erst viel später habe ich herausgefunden, dass diese letzten Sätze eben absichtlich unhörbar sind. Damals hat mich die Szene, inklusive des Soundtracks, jedenfalls sehr mitgenommen und ist für mich auch heute noch eines der besten Beispiele der Magie von Filmen.

Alejandra verantwortet die Durchführung des Teilprojektes MEXIKO und betreut die Social-Media-Plattformen des Projekts auf Twitter, Facebook und Instagram.

Einer meiner Lieblingsfilme aller Zeiten ist MULAN. Als ich klein war haben meine Eltern ein VHS gekauft und weil wir damals kein Kabelfernsehen hatten haben meine Schwestern und ich die Filme die wir zuhause hatten zur Unterhaltung geguckt. Ich weiß noch, dass wir nicht viele Filme hatten aber die beiden an die ich mich am Besten erinnern kann sind MULAN und GODZILLA. In dem Alter fand ich Zeichentrickfilme interessanter als Monster weswegen wir MULAN immer und immer wieder geguckt haben. Der Film ist bis heute einer meiner liebsten Animationsfilme und ein Comfort Film für mich. Damals war ich mir sicherlich nicht bewusst, wie signifikant der Film für junge Mädchen war, die es bisher gewohnt waren nur männliche Helden zu sehen, besonders in Disney Filmen und Märchen. MULAN rückt von dem Fokus auf Romantik weg den Disney Filme davor hatten, da sich der Film nicht nur um eine Liebesgeschichte dreht. Außerdem stellt sich der Film von Anfang an gegen das Konzept von Romantik und Hochzeit und erlaubt dem weiblichen Charakter die Hauptrolle zu spielen und ihre eigenen Ziele zu errreichen.

Yining ist für das chinesische Teilprojekt verantwortlich und verwaltet den Social-Media-Auftritt des Projekts auf WeChat.

Meine Erfahrungen mit der HARRY POTTER-Franchise spielten in meinen prägenden Jahren eine große Rolle und ich wurde Zeuge der technologischen Entwicklung in dieser Zeit. Ich war etwa 7 Jahre alt, als ich zum ersten Mal HARRY POTTER UND DER STEIN DES PHILOSOPHEN auf dem neu gekauften DVD-Player meiner Familie sah. Ich habe den Film so oft gesehen, dass die Magie scheinbar auf meine eigenen Erlebnisse abgefärbt hat. Auch den zweiten und dritten Teil sah ich auf überspringenden und verpixelten DVD-Disks, die verdächtig nach Raubkopien aussahen. Die späteren Teile sah ich mir am Computer an und war überrascht, wie die Figuren erwachsen geworden waren und sich verändert hatten, ohne zu merken, dass ich mit ihnen erwachsen geworden war und mich verändert hatte. Als ich in der Mittelstufe war, schaute ich mir den letzten Teil mit meiner Mutter im Kino an, das in meiner Heimatstadt gerade im Kommen war. Die Veröffentlichung des letzten Teils löste damals in unserer Schule eine solche Begeisterung aus, dass in den Unterrichtspausen „Avada Kedavra“ und „Expecto Patronum“ durch die Flure der Unterrichtsgebäude hallten. Bis heute kann ich mich auf ein endloses Gespräch einlassen, wenn jemand das Thema Harry Potter anspricht, und es ist sehr wahrscheinlich, dass wir nach dem Gespräch Freunde werden.

Als studentische Hilfskraft assistiert Lida bei der Arbeit von Prof. Dr. Kathleen Loock. Dazu gehört unter anderem die Unterstützung bei der Erstellung des Fragebogens für das Projekt HOLLYWOOD MEMORIES, der Vorbereitung und Durchführung von Konferenzen oder dem Webauftritt innerhalb der Leibniz Universität.

Filme, die gruselig sind, kann ich bis heute nicht gucken. Als Kind war meine Toleranz dafür, was ich als „Horror“ empfand jedoch enorm gering. Ich erinnere mich daran, dass ich mit meinem Vater auf meinen Wunsch hin ins Kino, in den Film TINTENHERZ gegangen bin. Ich muss 11 gewesen sein. Obwohl ich mich sehr auf den Film gefreut hatte, bat ich meinen Vater wenige Minuten nach Beginn des Filmes, mit mir wieder rauszugehen, weil mir der Film zu gruselig war. Ich glaube, die Fabelwesen hatten mir Angst eingejagt. Also gingen wir wieder. Eine Woche später machten wir mit meiner Schulklasse einen Ausflug ins Kino, auf den wir uns natürlich alle freuten. Meine Freude endete aber schnell, denn wir schauten uns TINTENHERZ an… Schon vor Beginn hatte ich panische Angst, mir war es aber viel zu peinlich das vor den anderen zu sagen. Also saß ich brav im Kino und kniff bei den Anfangsszenen, die mir das letzte Mal schon Angst eingejagt hatten, unauffällig die Augen zu. Nachdem ich mich traute wieder normal hinzuschauen, war ich aber von der Handlung doch sehr gefesselt und mochte den Film sehr. Einige Szenen fand ich auch da gruselig, aber am Ende war ich sehr stolz auf mich, den Film überlebt und sogar gemocht zu haben.

Als studentische Hilfskraft assistiert Tina bei der Arbeit von Prof. Dr. Kathleen Loock. Dabei ist Tina besonders für das Aufarbeiten und Transkribieren von Interviews in der Teilstudie in Deutschland zuständig.

Meine Eltern haben früher sehr viel auf VHS aufgenommen, aber ein Film, den meine Schwester und ich ständig geguckt haben, war DAS LETZTE EINHORN. Die Qualität war fürchterlich und die Werbung nicht rausgeschnitten, weswegen man ständig vorspulen musste (ohne Werbepausen kann ich mir den Film fast nicht mehr vorstellen), trotzdem war und ist der Film einer der schönsten, den ich je gesehen habe. Als Kind war ich sehr fasziniert von der Geschichte und dass Filme solche Emotionen bei mir auslösen können, und bis heute zähle ich ihn zu meinen absoluten Lieblingsfilmen. Später kamen auf DVD dann noch die 3 ENGEL FÜR CHARLIE-Filme dazu, die dann zum Glück ohne Werbung. Dafür hatte die DVD vom zweiten Teil einen Sprung und der Film brach immer an derselben Stelle kurz ab, um dann nach ein paar Sekunden normal weiterzulaufen. Wenn ich den Film heute sehe, erwarte ich immer noch denselben Sprung, auch, wenn er grade im Fernsehen läuft.

Als Studentische Hilfskraft unterstützt Larissa die Arbeit von Prof. Dr. Kathleen Loock. Sie ist hauptsächlich für die Durchführung von Recherchen und die Transkription von den in Mexiko durchgeführten Interviews zuständig.

Ich bin im Norden Mexikos aufgewachsen, einer Region, in der der Tag der Toten nicht mit der gleichen Intensität gefeiert wird wie im Süden des Landes. Obwohl diese Tradition in meiner Gemeinde nicht sehr verbreitet war, wurde uns in meiner Kindheit und Jugend in der Schule beigebracht, was der Tag der Toten bedeutet und was ein Altar darstellt. Die Geschichten und Legenden, die sich um dieses Fest ranken, waren ein Teil meiner Kindheit und beflügelten meine Fantasie und mein Verständnis für unsere kulturellen Wurzeln.
Als der Film COCO in die Kinos kam, war das eine unglaubliche Erfahrung für mich. All das, was mir als Kind erzählt worden war, auf der Leinwand zu sehen, und zwar so schön dargestellt in einem Animationsfilm, war sehr bewegend. Obwohl es sich um einen Disney-Film handelt, sind der Aufwand und die Hingabe, die in dieses Projekt gesteckt wurden, deutlich erkennbar. Die Darstellung der traditionellen mexikanischen Familie, der religiöse und kulturelle Glaube, der sich von Region zu Region unterscheidet – ob im Norden, Süden oder in der Landesmitte – sind Aspekte, die sehr glaubwürdig eingefangen wurden.

Ich finde es toll, wie der Film die Rolle von Musik hervorhebt und Themen wie Generationsprobleme und Traumata anspricht, die von einer Generation an die nächste weitergegeben werden – etwas, das in Mexiko sehr verbreitet ist. Aber was ich am meisten schätze, ist, was die Figur des Miguel repräsentiert. Sein Mut, sich der Realität zu stellen und seine Träume zu verfolgen, trotz der Widrigkeiten, die ihm vor allem von seiner eigenen Familie auferlegt werden, ist eine Realität, mit der sich viele in unserem Land identifizieren können.
Miguel spiegelt mich in vielerlei Hinsicht wider. Wie er bin ich mit tief verwurzelten Familienwerten aufgewachsen, aber ich habe auch das Bedürfnis, auf mein Herz zu hören und meine Träume zu verfolgen, selbst wenn das bedeutet, dass ich das, was mir beigebracht wurde, in Frage stelle. Muster zu durchbrechen ist zu einer meiner Lieblingsbeschäftigungen geworden, und in diesem Sinne verbindet Miguel und mich derselbe Kampf.

Als Studentische Hilfskraft unterstützt Yuhan die Arbeit von Prof. Dr. Kathleen Loock. Seine Arbeit konzentriert sich hauptsächlich auf die Transkription der Interviews und er erstellt die Untertitel der Audio- und Videodateien für das Projekt, während er auch die chinesische Version der Interviewdateien bearbeitet, um die Arbeitsabläufe zu verbessern.

Als ich ein Kind war, gab es in meiner Heimatstadt keine Kinos. Im Jahr 2010, als AVATAR zu einer weltweiten Sensation wurde, beschloss das örtliche Kulturzentrum, den Film zu zeigen. Der Arbeitsplatz meiner Mutter schenkte uns ein paar „Kinokarten“. Ich erinnere mich noch genau an diesen Tag – die Menge war ganz aufgeregt, und alle warteten neugierig. Ich kann mich noch gut an die Szene erinnern, als auf einem großen Bildschirm der hellblaue Windows-Hintergrund zu sehen war und die Mitarbeiter langsam auf die Avatar.mp4-Datei auf dem Desktop klickten. Mehr als ein Jahrzehnt später wird AVATAR weltweit neu aufgelegt, die Welt und ich selbst haben sich dramatisch verändert. In meiner Heimatstadt wurden im Laufe der Jahre viele neue Kinos eröffnet und wieder geschlossen, die Neugier der Menschen auf Hollywood-Filme hat sich allmählich in ein Gefühl der Vertrautheit verwandelt, und viele fangen sogar an, die übermäßig kommerziellen Aspekte dieser Filme zu kritisieren. Es fühlt sich surreal an – ein einziger Film hat viele Erinnerungen überdauert und spiegelt die Veränderungen wider, die ich in der Welt um mich herum beobachtet habe. Ich erinnere mich noch immer an die Neugier und die Aufregung dieser jungen Gesichter, einschließlich meiner Familie, und ich wünsche mir, dass ich eines Tages, wenn AVATAR wieder auf den Markt kommt, ins Kino gehen kann, um ihn wieder mit meiner Familie zu sehen.

Als studentische Hilfskraft unterstützt Chenyue die Arbeit von Prof. Dr. Kathleen Loock. Sie ist hauptsächlich für die Transkription von Interviews verantwortlich, die im Rahmen der Teilstudie in China durchgeführt werden, sowie für andere Aufgaben im Zusammenhang mit dem chinesischen Teilprojekt.

Eines meiner unvergesslichen Filmerlebnisse hatte ich in der Mittelstufe während einer Englischstunde. Im Unterricht ging es um Pygmalion, und unsere Lehrerin beschloss, uns den Film MY FAIR LADY als Einführung in das Thema zu zeigen. Man kann sich vorstellen, wie aufgeregt wir waren. Ich erinnere mich noch daran, dass einige meiner Klassenkameraden sich in ihren Stühlen zurücklehnten, als wären sie im Kino, und andere holten sogar Snacks hervor, als würden sie sich auf einen Filmabend vorbereiten. Der Film wurde auf einem ganz normalen Klassenraumprojektor gezeigt, aber die Energie war ganz anders. Wir waren alle völlig fasziniert.

Die Glocke läutete, bevor der Film zu Ende war, und unsere Lehrerin sagte, wir würden ihn in der nächsten Sitzung zu Ende sehen. Das war wahrscheinlich das erste Mal, dass ich auf das Ende eines Films warten musste, was es irgendwie noch spannender machte. In der Pause konnten wir uns nur über den Film unterhalten; alle rätselten, wie sich die Dinge entwickeln würden, z. B. ob Eliza wirklich dazugehören würde oder ob Higgins sich ändern würde. Wir alle konnten es kaum erwarten, am nächsten Tag im Englischunterricht zu sitzen.

Alles, von den Liedern über die Schauspieler bis hin zur Geschichte, zog mich einfach in seinen Bann. Nach dieser Erfahrung wurde MY FAIR LADY mein Lieblingsfilm und entfachte meine Liebe zu Musicals. Ich habe ihn mir so oft angesehen, dass ich die Lieder auswendig gelernt habe und nicht anders konnte, als mit den Figuren mitzusingen. Als ich älter wurde, fing ich an, andere Themen zu erkennen, die der Film anschneidet, wie z. B. soziale Klasse, patriarchalischer Diskurs, Frauenfeindlichkeit und ein subtiles Erwachen des weiblichen Bewusstseins, was meine Begeisterung nur noch vertiefte. Letztes Jahr stolperte ich in einem Geschäft über eine DVD von MY FAIR LADY und kaufte sie sofort. Es hat Spaß gemacht, den Film in verschiedenen Synchronsprachen anzuschauen, aber nichts ist mit dem Original vergleichbar. Es gibt etwas, das mich immer wieder anzieht, egal wie oft ich den Film schon gesehen habe.